(一) 歌词不等于诗歌。 很多朋友的作品,其实只是一首现代诗,而不是歌词。 现代诗歌与流行歌词确实有许多相通之处,二者都从很多方面突破了传统格律的限制,形式和内容都更自由。 从本质上讲,歌词也具有诗所具有的艺术特质、表现技法和情感特征,音乐学习,但它和诗之间还是有着很大的区别。最主要的原因在于,歌词为了能够配上曲子唱,在结构、语言、韵律等方面要受到音乐旋律的影响和制约,同时它又反过来制约和影响着旋律。所以,流行歌词相对于现代诗歌而言,自由度要小很多,不能随心所欲,海阔天空地写。而且语言要求通俗易懂,尽量避免谐音产生“畸意”; 写好诗歌是创作流行歌词的基础。诗歌创作的经验也能给歌词创作以很大的帮助,其中最显著的就是成功诗歌的创作能使一个人的文笔更精练、更准确、更富表现力,这些对歌词创作都会有极大的促进作用。而诗歌有别于其他文体的最大特点有三: 1。语言精练且更富有韵律; 2。表现手法更有力度, 3。结构更严谨。 诗歌在相对较小的篇幅内要想有动人的表现力,不做到这三点是不行的,歌词也一样。有一些朋友的作品几乎像写散文诗一样自由,尽管能传神地表现内在的情感,但语言拖沓重复,甚至节奏和音韵都不整齐,这样的歌词作品即使内容非常好,很感人,也很难变成一首歌。 (二)歌词创作“六忌” 1。语言不精练、不优美; 2。节奏和音韵不合; 3。语言深奥晦涩或单纯说教; 4。结构混乱; 5。平平淡淡没有高潮; 6。有破坏没建设的糟糕的谐音。 (三)怎样创作出好的歌词 1。要能够感动自己,更要能够激起他人的共鸣 2。精心规划歌词的结构,把握好“起、承、转、合(高潮)”的步调。 起——开头和高潮一样重要,你的故事、你的情感一开始就要能吸引人; 承——最不容易把握的部分,能否顺利过度到高潮,全看最后一二句; 转——不一定要有明显的“标记”,更多的可能只是情绪和语气的变化; 合——没有想出这一段,就不要轻易动笔。 结尾——要让人有回味无穷、“三月不知肉味”的感觉 3。把握好歌词每一段的节奏感,运用合理的句式来组织语言 词作者如果是填词,那有原曲的旋律参照,一般都会处理好语言的节奏感。 如果是先创作歌词,那就要会为自己的词设想一种旋律进行,并在此基础上创作。 4。语言要有优美的音韵。 流行歌词的平仄并不是很讲究的,相信大多数词作者在创作时不会从声调的角度去考虑平仄的问题,而是凭自己的语感,自然而然地调整歌词的平仄关系。 很多流行歌曲中,为了让歌词的音律有更多的变化,往往会用二个以上的韵,但一般不超过三个。 一个优秀的词作者会十分重视歌词的押韵,他们会从作品的表现技法、作曲家谱曲、歌手演唱三个角度综合考虑,挑选那些适于传达情感、咬字清晰、发音顺畅的字作韵脚。 (四)歌词分类 歌词从内容上分叙事、抒情、写景、说理、对唱五种。 流行歌曲中最常见的就是“叙事+抒情”。 开始学作词时,还是以创作“叙事+抒情”的作品来锻炼自己,等真正有实力和灵感时再创作其他类型的歌词。
(五)关于歌词名字 一个好的作品往往需要给它起一个好的名字。 好的名字是歌词不可分割的一部分,要能够反映歌词的主题,吸引人的注意和兴趣。 采用的方法主要有: 一、用这首歌中最经典的句子; 二、用这首歌最核心的意象, 三、用与这首歌有关的对象 四、用能够反映作者创作意图的概念
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